• Blogs
  • Over Music Motion
  • Partners
  • Algemene voorwaarden en Privacy

Music Motion

Netwerkbijeenkomsten, workshops en consultancy voor de muzieksector

Marketing en geld verdienen met muziek, in pop, klassieke muziek,
jazz, world en NL-talige muziek. Daarover organiseren wij
netwerkmeetings, 
workshops, schrijven we blogs en verzorgen we consultancy. 

  • Home
  • Evenementen
  • Cursussen over de muziekindustrie
  • Music Bizz Consultancy
  • Contact

Music Pitch Webinar – Muziek voor Kinderen

17 mei 2021 By Ewout van der Linden Reageer

17 mei 2021 @ 16:00 – 18:00

Op tv, via hun smartphones, op school, in pretparken en theater. Kinderen horen overal muziek. En soms wordt die specifiek voor hun gemaakt. Wat voor muziek werkt er voor kinderen? En als je muziek wilt maken voor kinderen, wat zijn de mogelijkheden? Wie moet je kennen?

Tijdens deze Music Pitch Webinar ontvangen we enkele gasten met brede ervaring met muziek voor kinderen. We hebben het over kinderconcerten, festivals, samenwerken met scholen, cd’s verkopen voor kinderen en kinderhits scoren.

Met onder andere:

Jan van der Plas – Minidisco / Django Music and Publishing. Jan van der Plas staat bekend als een kenner van de muziekbusiness. Maar hij heeft ook samen met zijn vrouw Didi een succesvol bedrijf voor kindermuziek. Scoorde bv de flinke hit Tsjoe Tsjoe Wa. Schrijft kindermuziek op maat, verkoopt cd’s en vertaalt ze meteen naar andere talen.

Herman Link – Samba Salad / Kindermuziekfestival. Herman is initiator van kindermuziek.nl, doet vele educatieve projecten en organiseert concerten voor kinderen zoals het Kindermuziekfestival in Tolhuistuin Amsterdam. En is ook nog de man achter Samba Salad, dat kinderen al meer dan 40 jaar trakteert op exotische klanken.

In het eerste uur spreken we de experts. Je krijgt tips, hoort hun ervaringen en je kan natuurlijk persoonlijk je vragen stellen.

In het tweede uur vinden er enkele break out rooms plaats. Daarin maak je kennis maakt met overige deelnemers (bij een basis ticket) of experts (bij een plus ticket).

Na het webinar ontvang je de email adressen van de overige deelnemers die daarin toestemmen. Deelnemers met een plusticket krijgen na het evenement ook een lijstje interessante contacten uit de kindermuziek.

  • Maandagmiddag 17 mei, van 16:00 tot ong 18:00.
  • Online, via zoom. Je ontvangt tzt een link voor deelname. (Check een dag vantevoren of je de link hebt, zoniet, mail info@musicmotion.nl)
  • Max 34 deelnemers: max 25 basis, max 9 plus.
  • Deelname webinar basis €9,50 excl BTW / Deelname webinar plus €22,00, ex BTW. Korting €5 voor Ntb leden!
Aanmelden Music Pitch Webinar

Wat is Music Pitch Webinar? 
Music Pitch ken je mogelijk al van Tolhuistuin Amsterdam. De webinars doen we met net zoveel info, en iets persoonlijker contact. Via zoom. Eerst een webinar van ong 50 minuten over een muziek business onderwerp. Daarna break out rooms: je ontmoet daarin de andere deelnemers (basis-ticket), of de experts uit de business persoonlijk (plus ticket). En je krijgt meer contacten: van de andere deelnemers (basis-ticket) of van andere deelnemers plus interessante business contacten (plus-ticket).


Music Pitch wordt georganiseerd door Music Motion en heeft als vaste partners Gigstarter , Tentoo, Cultuur+Ondernemen, Kunstenbond Ntb.

cropped-LOGO-MUSIC-MOTION-90X90.png
Google Calendar
Exporteren naar iCal

Tags: django music, jan van der plas, kindermuziek, kindermuziekfestival, Music Motion, Music Pitch, music pitch webinar, samba salad, tsjoe tjsoe wa

Music Pitch Webinar – Fondsen, subsidies en crowdfunding voor muziek

15 april 2021 By Ewout van der Linden Reageer

15 april 2021 @ 15:30 – 17:30

Financiering van je muziekproject: fondsen en subsidies zijn daar een zeer aantrekkelijke bron voor. Ook in 2021. En ook, of misschien zelfs juist, tijdens de corona-crisis. Om je release, tour of ander project gefinancierd te krijgen kan ook crowdfunding een goed idee zijn.

Maar fondsen besteden hun geld graag goed, dus is een ijzersterke aanvraag essentieel. Hoe zorg je ervoor dat jouw project positief wordt beoordeeld? En bij welke fondsen/subsidiënten maak jij kans?

En… wat zijn anno 2021 de slimme manieren om crowdfunding voor je project te krijgen? Woensdagmiddag 15 april organiseren we er een Music Pitch Webinar over. Online dus, via zoom. Met:

Ineke Smits. Misschien wel de allerbeste muziek-fondsenwerver van Nederland. Ondersteunde succesvol verschillende bands en ensembles, festivals en podia.

Alyssa Mahler – Voordekunst. Hét crowdfundingsplatform van Nederland. Over gouden tips voor het opzetten voor een goede crowdfunding voor muziek, de laatste trends in crowdfunding. En hoe Voordekunst je kan helpen.

Joost Abbel – DIY muzikant en ondernemer. Organiseerde een eigen festival-in-een-festival met subsidie van Prins Bernhard Cultuurfonds en Sena, tourde door Nederland, Engeland en Hongarije met hulp van Fonds Podiumkunsten en AFK, en financierde een solo-album via Voordekunst en Sena.

In het webinar in het eerste uur krijg je tips van enkele experts uit het veld, en kan natuurlijk persoonlijk je vragen stellen.

Na het webinar vinden er enkele break out rooms plaats, waarin je kennis maakt met overige deelnemers of experts. En ontvang je de email adressen van de overige deelnemers die daarin toestemmen.

Deelnemers met een “Plus Extra’s” ticket doen mee met break out rooms met deelnemende experts. En zij krijgen na het evenement ook een lijstje interessante contacten uit de business.

Deze afbeelding heeft een leeg alt-attribuut; de bestandsnaam is LOGO-MUSIC-PITCH-DEF-A-300x40.png



  • Donderdagmiddag 15 april, van 15:30 tot ong 17:30.
  • Online, via zoom. Je ontvangt tzt een link voor deelname. (Check een dag vantevoren of je de link hebt, zoniet, mail info@musicmotion.nl)
  • Max 34 deelnemers: max 25 basis, max 9 plus.
  • Deelname webinar basis €9,50 excl BTW / Deelname webinar plus €22,00, ex BTW. Korting €5 voor Ntb leden!
Aanmelden Music Pitch Webinar

Wat is Music Pitch Webinar? 
Music Pitch ken je mogelijk al van Tolhuistuin Amsterdam. De webinars doen we met net zoveel info, en iets persoonlijker contact. Via zoom. Eerst een webinar van ong 50 minuten over een muziek business onderwerp. Daarna break out rooms: je ontmoet daarin de andere deelnemers (basis-ticket), of de experts uit de business persoonlijk (plus ticket). En je krijgt meer contacten: van de andere deelnemers (basis-ticket) of van andere deelnemers plus interessante business contacten (plus-ticket).


Music Pitch wordt georganiseerd door Music Motion en heeft als vaste partners Gigstarter , Tentoo, Cultuur+Ondernemen, Kunstenbond Ntb.

cropped-LOGO-MUSIC-MOTION-90X90.png
Google Calendar
Exporteren naar iCal

Tags: Amsterdams Fonds Kunsten, crowdfunding, cultuursubsidies, Fonds Podiumkunsten, Ineke Smits, music business, Music Motion, Music Pitch, music pitch webinar, muziekfondsen, muzieksubsidies, sena muziekproductiefonds, VSB fonds

Racisme, ook in de Nederlandse muziekbusiness

19 juni 2020 By Ewout van der Linden Reageer

Vooroordelen, stereotypering of gewoon echt racisme? Ook in de muzieksector worden mensen aangekeken op hun afkomst of huidskleur. Wij vroegen enkele muziekprofessionals met een donkere huidskleur naar hun ervaringen. Wanneer merken zij die vooroordelen of racisme? Wat doet het met ze? En: kunnen we racisme terugdringen? Hieronder ervaringen en ideeën van artiesten, een DJ, een labelmanager en een royalty administrator.

Marta Belay – Labelmanager Rotterdam Airlines

Buma Stemra, Encore Festival en nu label manager bij label Rotterdam Airlines; Marta Belay heeft de muziek business al van meerdere kanten gezien. We vragen haar naar racisme in de muziekbusiness:

“Er is vooral heel veel stereotypering, veel vooroordelen. Zo krijg ik opmerkingen als “wat spreek je goed Nederlands” of er wordt vanuit gegaan dat ik wel van de straat zal zijn, helemaal omdat ik in hiphop werk. Nou nee, ik kom uit een goed gezin en ben gewoon naar school gegaan!”

“Een paar jaar geleden was ik bij een muziekbeurs en daar merk je dat de gevestigde muziekbusiness wel veel van je wil weten. Want ja, we scoren veel streams, onze artiesten boeken flinke successen. Maar ik kreeg daar ook vreemde opmerkingen op me af. Bijvoorbeeld “jullie artiesten hebben internet toch al, waarom willen jullie ook nog op de radio?”. En “jullie kopen die streams toch?”. Ze denken: er zal wel iets niet kloppen aan dat succes. Nou, laat me vooral weten als ik ergens streams kan kopen haha!”

Waar kom je dit soort racisme tegen in de muziekwereld? Marta: “vooral bij grote bedrijven, met mensen die al heel lang in de muziekbusiness werken. Je kom daar dan aan en dan denk je al meteen: oh jé!”

“Dit soort vooroordelen voelen niet fijn. Ik ga me er oncomfortabel bij voelen. Vroeger wist ik niet wat ik erop moest zeggen, nu ga ik het gesprek aan. Op een vriendelijke manier, dat wel. “

“Is er wat aan te doen? Marta heeft een makkelijk tip: ga eerst het gesprek aan, leer de persoon kennen. Toon eerst interesse voordat je van die bevooroordeelde opmerkingen. Vraag bijvoorbeeld iets als “vertel eens over jezelf, wie ben je, wat voor school heb je gedaan”. En niet meteen “wat spreek je goed Nederlands”. “

Juanita Gumbs – Royalty Administrator

Growing up on the beautiful island of St. Maarten allowed me the luxury of not having to face blatant racism. However, once I relocated to the Netherlands in 2011 for my studies that changed.

In my first year of university I overheard two of my classmates talking. One said to the other: “You know Tessa, has stopped the study! If she stopped, I wonder how Juanita is still here?”. In other words, they expected me to be lesser than them intellectually because I’m black.

Unfortunately, myself and many friends of mine that are black have to deal with being underestimated by our white peers because of the color of our skin. This racial bias also shows up at the work place. I know a few black medical professionals working in the Netherlands and the disrespect they have to deal with is upsetting. For example, I’ve heard stories of patients refusing to get helped by their doctor, because they do not want to be assisted by a n-word.

The ignorance of some white people is so strong that they take offense to positive movements that are meant to uplift black people. To illustrate, I once had a coworker refer to a television special called “Black Girls Rock” as being racist. I had to explain to that person how flawed their thinking was, and that the program exists to uplift black women and their achievements, because other mainstream media outlets do not show appreciation to black women. Many white people fail to realize that mainstream media such as: TV, films, and magazines cater to them.

Take a look at Dutch television – how many shows do you see centered around black people (or even other people of color)? And the few black stories that are told contain one-dimensional narratives (e.g. slaves, criminals, etc.). There is simply a lack of black representation, and voices in mainstream media worldwide, which has led to the de-humanization of black people. It’s important to remember that black people are also, doctors, educators, peace makers, that have emotions, and before slavery they were kings and queens.

Although slavery was abolished over 150+ years ago (systematic) racism still remains. To this day black people’s access to financial capital is limited (research shows that it is harder for black people to secure loans). Next to that, the law does not protect us. Instead it racially profiles us, and uses excessive force against us which has led to people dying (such as: Mitch Henriquez, Tomy Holten and others)! The list of examples of systematic racism can go on. This is why we have been chanting “Black Lives Matter” worldwide! We are sick of being ill-treated and being wrongfully killed. We as black people have been doing our part to fight racism for generations, together with our non-black allies. And we will continue to do so.

To the white people who have been standing by the side of black people in this fight – I say thank you. And to those who are just waking up and want to make a positive change, I share with you the following: hold the people around you that share racist beliefs accountable (tell them it is WRONG). Also, DO NOT participate in Sinterklaas by wearing black face (it is OFFENSIVE). Next to that, conduct your research on slavery and systematic racism. So, you can understand that the privilege you have is built upon the suppression of black people and other minorities, which is morally wrong. And last but not least, treat black people with fairness, respect and compassion, because we are REAL people too!

Junny – DJ / Producer, mede eigenaar Exito Records

Mijn naam is Junny, dj/producer en ook mede eigenaar en A&R bij Exito Records, een platenlabel dat zich richt op Latin & Caribbean muziek.

Als je aan mij vraagt of er racisme bestaat binnen de muziek-industrie zeg ik ja. Tuurlijk maken mensen af en toe een misplaatste grap. Echter: het is soms wel moeilijk te pijlen of iemand een onder de gordel grap maakt of niet. Je moet je telkens afvragen of je je niet aanstelt. Maar soms is het ook duidelijk wat men ermee bedoelt door de emotie die ze tonen bij het uitspreken van racistische opmerkingen.

Ik heb een professionele muziek studio en krijg regelmatig artiesten die hier gebruik van maken. In de tijden van de Sint, krijgen we aanvragen voor het opnemen van sinterklaas-muziek. Daarbij wil men ook als zwarte piet gekleed in de studio komen opnemen. Ik geloof dat zij het goed bedoelen en waarschijnlijk totaal geen racistische bedoelingen bij hebben maar ik vind dit niet prettig.

Men gaat er automatisch van uit dat dit geen probleem zal zijn maar ik heb er wel problemen mee. Vervolgens raak je in een discussie met die klanten en er worden nare dingen gezegd met een racistisch tintje om het even zacht te benadrukken. Op moment dat je ze confronteert dat zij discrimineren roepen ze dat het een geintje is. Ik word hier persoonlijk mee gekwetst vanwege mijn afkomst. Ik begrijp dat het een deel is van de Nederlandse cultuur maar waarom wordt er geen rekening gehouden met een ander cultuur die wel hiermee gekwetst wordt? En vooral gezien de geschiedenis van Nederland en waar ik vandaan kom. Dat men dit feestje bewust of onbewust viert betekent niet dat ze racist zijn, maar het is wel zo netjes om rekening te houden met je mede Nederlanders.

In dit geval vind ik dat men zeker een eigen mening mag hebben want we leven in een redelijk vrij land. Echter er bestaat wel iets als respect hebben voor een ander. Vooral omdat er veel ophef is rondom de zwarte pieten discussie moet men niet zo koppig zijn en denken dat het nog steeds normaal is om “geintjes” uit te halen. Het is belangrijk om in deze maatschappij te blijven nadenken wat we zeggen en tegen wie we het zeggen.

We leven nou eenmaal in een multi culturele samenleving en dus gemengde achtergronden, normen en waarden. Het is makkelijk om te roepen dat we terug kunnen naar waar wij vandaan komen als men niks weet te zeggen tijdens een discussie maar ook daarmee kwets je mensen en is het ook niet eerlijk gezien de Nederlandse geschiedenis waardoor wij een Nederlandse paspoort hebben.

We moeten het met z’n allen doen en vooral binnen de muziek industrie moeten we één front creëren bij het entertainen van ons publiek. Met muziek kan je een hoop losmaken bij mensen en de boodschap is belangrijker dan men denkt, want het heeft een psychologisch effect. Hiermee bedoel ik: mensen zullen je muziek nazingen. Met racistische uitingen kun je mensen manipuleren zonder dat zij het weten en daar moeten wij in de muziek-industrie goed voor opletten.

Ook de radiostations en televisie programma’s horen bepaalde uitingen te vermijden. Maar het probleem is dat als men iets niet racistisch vindt, ze het moeilijk vinden om hun uitingen achterwege te laten. Ik vind dat we op elkaar moeten blijven letten en corrigeren. We moeten in gesprek blijven met elkaar om elkaar beter te begrijpen want een goede communicatie is key!

Maureen S. Badoella – Zangeres Sadie’s Choice

Een handleiding schrijven tegen racisme, is het versimpelen van een zeer complex fenomeen. Niet te doen! Wel kunnen we elkaar vragen om bij onszelf te raden te gaan, welke rol we zélf spelen in deze. Want vergis je niet, we hebben allemaal een rol hierin: dader, slachtoffer en toeschouwer.

Hoe vaak maak je een grapje ten koste van iemand en vind je dat die persoon ‘tegen een stootje moet kunnen’? Hoe vaak maakt iemand een grapje ten koste van jou en lach je als een boer(in) met kiespijn? Hoe vaak negeer je iets dat je hoort/ziet, waarvan je van binnen weet dat het niet okay is, maar je kijkt de andere kant op? Hoe vaak zijn we eerlijk tegenover onszelf en geven we toe, dat we onbewust hebben bijgedragen tot iets dat niet okay is. Ongemakkelijk hè?

Wij gedragen ons net als dieren: Alfa’s, die bovenaan willen staan en de rest willen domineren. Bèta’s, die de alfa’s uitdagen en er tegenin gaan. Omega’s, die bang zijn en liever de alfa mét zich dan tegen zich hebben. Herken je dit gedrag niet op het schoolplein, het werk of in jouw vriendenkring? Wil je pestkoppen echt los zien van racisme, wanneer o.a. dit soort persoonlijkheden uiteindelijk daders worden en de gemaakte slachtoffers geïndoctrineerd zijn om te denken, dat ze dit ook moeten doen om te overleven!?

Waarom worden pesterijen op school gebagatelliseerd, onder het mom van ‘het zijn maar kinderen’, terwijl het ‘jong geleerd, oud gedaan’ is? Waarom is het okay, dat blanke kinderen, donkere kinderen uitschelden voor zwarte piet? Zelfs donkere volwassenen worden door blanke kinderen én volwassenen voor zwarte piet uitgemaakt! Is het ‘geen racisme’, terwijl het gebaseerd is op iemands huidskleur of afkomst??

Wanneer ‘je’ een blanke man wilt helpen, omdat hij het slot van een damesfiets met kinderzitje doorzaagt en ‘jij’ concludeert dat hij ‘waarschijnlijk een vader is wiens sleuteltje is kwijtgeraakt’.. maar bij een donkere man in exact dezelfde situatie, ‘jij’ meteen de politie belt, want ‘het is wel duidelijk dat de fiets gestolen wordt’… moet ‘je’ toch echt even stilstaan bij hoe ‘je’ geïndoctrineerd bent, om tot deze conclusies te komen.

Illustratief voor die indoctrinatie dat de blanken inherent superieur zijn, is die ‘boze witte man’. Meneer wordt tegenwoordig, voor zijn gevoel, rechts ingehaald door de kleurlingen en is daarom nu boos, met alle maatschappelijke gevolgen van dien!

Ook in de muziek herken ik die indoctrinatie. Als jazzy soulzangeres, is het ‘logisch’ voor mensen dat ik donker ben. Zolang ik op het podium sta en mijn kunstje doe, zoals men dat verwacht, wordt ik bejubeld. Ik moet alleen niet een gelijkwaardig gesprek willen voeren, waarbij ik mezelf naast de blanke als gelijkwaardige opstel en niet alleen mooi lach, maar ook echt een eigen goed gefundeerde mening heb. Nee, dan moet ik opeens mijn CV overleggen en uitleggen, dat ik bedrijfseconomie heb gestudeerd en 12 jaar voor multinationals heb gewerkt als leidinggevende. Ik moet het recht om een mening te hebben, bijna verdedigen. Mijn vriend hoeft dat niet. Hij is een blanke man en mag alles zeggen.

Conclusie, het is een optelsom van een aantal fenomenen: eeuwenlange indoctrinatie dat de blanken superieur zijn, vooroordelen over minderheden, de individuele behoefte om bovenaan de pikorde te staan, hokjes-denken, angst en hypocrisie.

Iedereen heeft zowel een individuele als collectieve verantwoordelijkheid in deze. Vraag je eens af wat je zélf doet bij onrecht en of je onderdeel bent van het probleem of van de oplossing. Confronterend? Klopt! Waarom?
Because you cannot change, what you do not acknowledge!

Deze blog is een initiatief van Ewout van der Linden van Music Motion. Music Motion organiseert events en consultancy over en voor de muziek business. En hoopt dus van harte dat racisme in de business zo snel mogelijk bij het grofvuil wordt gezet.

In categorie: Muziekbusiness Tags: artiestenregeling, banen in de muziek, Geld verdienen met muziek, junny, kick out zwarte piet, marta belay, Music Motion, musicmotion, muziek business, muziek verkopen, racism music, racisme, racisme in de muziek, rotterdam airlines, rotterdamairlines, sinterklaas, zwarte piet

Livestream concerten: hartverwarmend, maar plaats er wel een betaallinkje bij

23 april 2020 By Ewout van der Linden 6 Reacties

Zomer 2020 zal de geschiedenisboeken in gaan als de zomer der livestream concerten. En laten we hopen: ook de zomer dat er iets voor betaald wordt. Want eerlijk is eerlijk: na alle hartverwarmende gratis optredens moet er brood op de plank komen.

Welke tools/websites kunnen je helpen met inkomsten voor je online concerten? Wat kunnen social media hierin betekenen?

In een eerdere blog vertelden we je al over hoe verschillende Nederlandse muzikanten/musici livestreamen nu aanpakken. Check die blog hier. Nu zetten we websites en online diensten voor je op een rijtje die je kunnen helpen om er ook wat aan over te houden. Niet compleet natuurlijk, maar toch een divers overzicht.

En daaronder meteen maar even wat tips, bv over BTW, rechten en prijsniveaus.

Deze blog is geschreven door Joep van Leijsen – Music Marketeer & oprichter Roadie.co en Ewout van der Linden, Music Motion.

Tools / websites

Mollie.com. Een betaaltool, meer niet, zij houden 0,29 per transactie in. Erg makkelijk te installeren, veel Nederlandse muzikanten gebruiken deze tool.

Buymeacoffee. Houden 5% van je inkomsten, en bieden naast eenmalige donaties ook extra services, zoals memberships. Verder erg eenvoudige service.

Stageit.com. Al langer ermee bezig. Doen ook tip jar, en communicatie tijdens concert. Veel indrukwekkende internationale artiesten, maar ik ken geen Nederlandse artiest die dit doet. En ze houden maar liefst 37% van je inkomsten bij kleine concerten.

Patreon . De dienst voor abonnementen op je muziek. Ofwel: je fans betalen een maandelijks bedrag, en Patreon houdt een percentage, minimaal 5%.

Twitch. Eigenlijk voor gaming business, maar steeds meer muzikanten zien de mogelijkheden van dit platform. Onder meer Erykah Badu maakte er gebruik van voor haar geweldige huiskamerconcerten.

Petje.af. Nederlands initiatief, eigenlijk de Nederlandse versie van Patreon. Je betaalt 12% commissie, plus de kosten voor Mollie.com. Voor eenmalige donaties is deze site niet erg aantrekkelijk dus. Maar misschien wel voor periodieke steun door fans. Je krijgt er dan allemaal “community-services” bij. En je fans worden jouw “petje afnemers”.

Ik sprak één van de initiatiefnemers Stefan de Groot “Wij combineren een abonnementsvorm met de opbouw van je community. Dus de Petje Afnemers die jou elke maand een bedrag gunnen krijgen dan services als besloten content, lidmaatschap van een besloten whatsapp groep en andere exclusieve dingen die je kan aanbieden. Het mooie is: dat geeft muzikanten ook vrijheid: je hoeft niet steeds hits of topprestaties te bieden. Dit zijn namelijk je fans, ze volgen je, vinden je goed, dus je mag veel meer doen wat jezelf goed vindt.”

Donorbox. Gratis als je minder dan €1000 per maand ophaalt. Nou ja, er komen wel wat bijkomende kosten bij.

Podia.com. Heeft een ander verdienmodel: je betaalt een maandelijks bedrag en deze site houdt dan geen provisies meer in. En je krijgt allemaal services, zoals direct emailen naar je funders. Maar: wil je dat? Niet écht goedkoop: als “mover” betaal je $39 per maand, als “shaker” $79.

Buckaroo.nl. Betaaltool, makkelijk te installeren. Gereduceerde tarieven voor goede doelen.

Social Media en betaalmethodes

Ook social media bieden mogelijkheden om betaald te worden voor je muziek. Hieronder enkele mogelijkheden:

Soundcloud. Geeft artiesten nu de mogelijkheid een “Support [jouw artiest naam]” button te tonen op hun profiel op het platform. Je hebt de keuze om deze button te verwijzen naar platforms waar fans jou financieel kunnen ondersteunen. Het is mogelijk te linken naar o.a. Patreon, Bandcamp, Gofundme, Shopify en Paypal. Zie de Soundcloud website voor een volledige lijst van ondersteunde platformen, en een uitleg over hoe je de support button aan jouw profiel toevoegt.

Tiktok. TikTok donations: fans kopen coins (100 voor $1.39) en kunnen deze doneren aan TikTok creators als blijk van waardering. Coins kun je omzetten in Diamonds welke je via PayPal uit kunt laten betalen

Instagram. Er zijn (bevestigde) geruchten dat Instagram binnenkort met mogelijkheden komt om geld te verdienen aan livestreams op hun platform. Zo bevestigd Adam Mosseri, Head of Instagram, op Twitter: “We have some plans in the works to support creators and artists using Live. Stay tuned.” Dit zou wel eens een ‘game changer’ voor artiesten kunnen zijn, aangezien Instagram hét platform van het moment is, waar artiesten en fans elkaar ontmoeten. Het is uiteraard effectiever om via Instagram te proberen te verdienen aan een livestream, aangezien je fans daar al actief zijn.

En nóg meer geld

Prijsniveau.
Welke prijzen zijn redelijk? Wat willen mensen betalen voor het bijwonen van een online concert? Erykah Badu vroeg eerst $1, en daarna $2 voor haar zeer professionele huisconcerten. Ze voerde in meer ruimtes songs uit, veranderde van kleding en er waren extra’s zoals goochelaars. Geweldige show dus. Maar wat is redelijk? Op dit moment is het nog een beetje gokken en uitproberen.

Tips:
* Biedt 2 of 3 prijsniveaus. Een eenvoudige keuze leidt tot meer verkopen. En mensen kiezen dan meestal het middelste niveau. Kijk bv hoe Amanda Palmer het doet:
* Probeer ook vervolg concerten te verkopen. Mogelijkheden zijn er zowel online (privé livestream) als offline (huiskamerconcert voor na de corona crisis). Bijvoorbeeld pianist Marnix van de Poll, die met succes ook privé livestream concerten aanbiedt.

BTW.
Moet je BTW heffen over dit soort verkopen? Dat heeft de belastingdienst lekker onduidelijk gemaakt. Je hoeft geen BTW te heffen als je diensten lijken op spelen op straat (het zogeheten orgeldraaiers-arrest). Dus: als mensen even naar je concert kunnen kijken en dan iets kunnen doneren. Maar: als er echter een duidelijke dienst of product wordt geboden waar een duidelijke vergoeding voor geldt, dan moet je wel BTW heffen.
Maar nogmaals: slechts een enkeling bij de belastingdienst lijkt hiervan op de hoogte.

Geld voor auteursrecht en naburig recht
Als je je eigen muziek speelt, heb je natuurlijk recht op een vergoeding gebaseerd op auteursrechten. Buma Stemra int helaas weinig online, maar toch wel wat. En ook bij livestream is het zo dat de “openbaarmaker” (Facebook, Youtube, je eigen website) auteursrechten betaalt. Daar heeft Buma Stemra al licenties over afgesloten.
Maar de aard van livestreams (soms nu hele concerten) is de laatste weken flink veranderd. Daarom neemt Buma Stemra deze dagen de licenties onder de loep en gaan ze kijken hoe ze hier gaan innen. Voer je je eigen werken uit, hou dat dus in de gaten!

Als je op een scherm verschijnt, als artiest dus, heb je ook nog recht op naburige rechtengelden. Dat levert vooral bij tv iets op. Die gelden zijn voor online media veel kleiner. Platforms met user generated content, zoals Facebook en Youtube verdienen veel aan muziek, betalen de uitvoerders haast niets.

Naburige rechtengelden worden in Nederland afgehandeld door Sena en NORMA. Grofgezegd: Sena voor je recordings op tv en NORMA voor je live performances. Bij Facebook, Youtube en dat soort platforms kunnen zij helaas nog niet incasseren, omdat daarvoor de basis in de wet ontbreekt. Dit jaar wordt de auteurswet op verschillende punten herzien, en mogelijk krijgen de muzikanten daarmee dan meer wettelijke mogelijkheden.

Maar NORMA heeft wel al deals met bepaalde Video on Demand platforms, bv van RTL en NPO. Mogelijk dat de livestream concertbusiness ook via Video on Demand gaat uitzenden, in dat geval krijg je daar mogelijk een stukje naburig recht voor. Aanmelden bij Sena en NORMA is in elk geval kosteloos.

De livestream concertbusiness is de laatste weken woest tot leven gewekt. Elke dag leren we nieuwe handige dingen. Heb jij tips? Slimme sites/tools? Laat van je horen! Reageer op deze blog of mail ewout@musicmotion.nl

Via Youtube zijn er ook mogelijkheden om je livestream concerten te gelde te maken. Marketeer Joep van Leijsen vertelt in een volgende blog hoe dat werkt. En geeft tips hoe je livestream concerten voor je marketing en promotie kan inzetten.

Deze blog is geschreven door Joep van Leijsen – Music Marketeer & oprichter Roadie.co en Ewout van der Linden, Music Motion.

In categorie: Muziekmarketing Tags: banen in de muziek, btw, BTW muziek, buckaroo, Buma Stemra, buymeacoffee, corona muziek, corona muzieksector, Geld verdienen met muziek, geld voor muziek, livestream, livestream concerten, mollie.com, Music Motion, musicmotion, muziek business, muziek verkopen, muzikant verdienen, NORMA, nroma, patreon, petje.af, Sena, stichting norma, twitch, verdienen met muziek

A Very Short History Of Music Business

30 maart 2020 By Ewout van der Linden 1 Reactie

Music publishers, labels, smart artist managers, bookers: the music business is filled with them these days. But… how were things in the old days? When did the music business start? Check this very short history of the music business and find out.

I’m Ewout van der Linden and my work is music business. I have my own company Music Motion and I’ve done a lot of jobs in music business and I teach music business in several schools. So: I’m interested in this matter. But more about me and why I’m doing this, please see below.

So: the history of those who helped musicians / composers get their music to the audience. A very wide subject, so where do you start? I decided to just start, somewhere in the middle ages, and looking at the western music business. With a blog that grows when I speak to more people, get more info from readers or read more. If you have things to add, or you maybe want to correct me. Please post it!

So, let’s just start…

Middle Ages and renaissance: humble craftsmen and spies

In the middle ages and renaissance, musicians were educated craftsmen. You had the traveling troubadours of course who got paid directly by the audience.

But musicians who were good enough and lucky were hired by kings, church leaders, cities or the occasional very rich person. They were part of the personnel, same as the cook or the cleaner, and definitely not considered as artists. And there was no real distinction between musicians and composers. It was just: the music people.

The medieval music people

They had to be versatile. So they had to be able to do more than just playing notes. Improvising for example, because a lot of music was not written down. And interestingly, sometimes they also had to do things without a link to music. First of all: teaching of course.

But because musicians traveled a lot they got very close to important people everywhere. So some musicians even had diplomatic tasks. Composer/musician Tielman Susato even turned into a professional spy for his employer, Charles V.

But the music business in middle ages and renaissance? Almost non existant. You could argues that those kings, church leaders and rich people were all there was as music business. They paid the musicians, who had a “sort of” fixed job.

From baroque on, when musical instruments started to get a bit more refined, instrument makers can be considered music business. They were independent professionals and received orders from kings, armies, or whoever needed musical instruments.

Sheet music to help God

Concerts were only in castles and churches, during dinners, official receptions, church services. So there was never an audience that was paying for tickets yet. There were no bookers or agents.

Early sheet music

Also no real music schools around. But private music education existed. Well.. composer Vivaldi (in baroque times) taught in an orphanage, which supposedly looked something like a conservatory

Sheet music existed already for a long time, even since 1400 before Christ. On and off it was reintroduced till it ended in the famous five lines. But sheet music was not reprinted on large scale. In fact it was mostly used by the church to get some uniformity in the performance of certain works. So: to prevent all sorts of ungodly variations. Next to that: sheet music was used to document music.

The copying of sheet music (before the great Gutenberg did his invention of the printing press) was mostly done by monks. It was not a separate profession, just another task a monk was supposed to do. They also copied books and other writings in so-called scriptoria.

And music rights? Nobody even thought about it! There was a good thing about that: any musician/composer could use any other musicians music in their own music. And they did: composers stole each others ideas all the time.

Bad thing about that: you could not protect your music or make any money with it. Your payment was by the king / church and that was it.

But… in the 15th century, things started to change.

1498: The first music rights

After the invention of Gutenbergs printing press in 1447, Italian printer Ottaviano Petrucci started printing sheet music by leading composers. But he disliked the fact that anyone was free to reprint his works. So in 1498 Petrucci asked for the monopoly to print sheet music in the territory of Venice. And he most probably got that right for 20 years. 

Venice, some years after Petrucci

That means, in 1498 the first music rights emerged. And they were the right to print music, so the rights did not go to the author of the music. But to the very first music publisher in history: mr Petrucci himself.

Others followed. For example, the entrepreneurial Tielman Susato, mentioned earlier, got into publishing too next to his musicianship and job as a spy. And there is the Amsterdam based Estienne Roger, having a very successful publishing business from 1700 on.

How was that printing right used? Well, not by commercially printing the sheet music and there was still no case of making a lot of money with it. Sheet music wasn’t a popular product yet.

But after Petrucci, new technologies and changing society paved the way for a growing business around music.

Bookers: artist branding in 1750

It must have been a lot of gossiping in the middle ages and renaissance. Who were the best musicians for your court or church? There where no real middlemen for musicians, nobody to make a living out of it. But a lot of mouth-to-mouth advertising. The bandmaster of a church leader or king travelled to other courts or churches and advised on the right musicians. Often following other trade. So: a lively trade with Venice meant there was also lots of musicians going there. But real bookers? Or agents? Impresarios? Nope, just gossiping bandleaders.

But in the 18th century, those smart first bookers popped up. Noteworthy are the people around rockstar-composer Amadeus Mozart. From 1750 on his father Leopold Mozart, a composer himself, promoted and advertised his son ruthlessly. He acted a bit like a manager/booker for his son.

There was even the first artist branding there: it was the cool, big city Amadeus against the somewhat goody goody Bach of some decades earlier.

Constanze Mozart, one of the first artist managers

If that wasn’t enough, Amadeus’ wife, Constanze Mozart, can also be seen as one of the first artist managers. Though very poor during her husbands short life, Constanze made some good money out of her husbands famous name after his early death. Together with her new husband, she wrote books about her late husband and organized concerts with his music.

Ticketsales

So when did the audience start paying for concerts? All concerts mentioned before were paid by the kings etc. Yes, sometimes the elite of the bourgeoisie also performed, but they were so rich, they didn’t think of asking money to the listeners.

So the audience paid nothing. But that started to change in the 19th century. Strangely enough the first concerts where the audience had to pay, it was mostly meant to keep them away! Some of the rich people performed together in an open venue in the city, people walked by and sometimes needed shelter for the rain or were curious about the sounds coming out of the venue. So the musicians thought: “let’s keep them out by charging some money”.

OK, that’s a bit of a wild story, but one of my sources said that’s how it went.

Felix Meritis Amsterdam

What did happen was that certain clubs for the rich and famous emerged. In Amsterdam, The Netherlands, you had Felix Meritis. With drinks, discussion, networking, music for the elite. People paid membership and indirectly also for the musicians. And these clubs also promoted the music they programmed.

After the capitalization on Mozart new income sources started to emerge. Making money from concerts, promotion etc. More to come soon about that!

Literature used for this blog:

THEFT A history of music / Aoki, Boyle, Jenkings. A comic about the history of music rights. Free downloads here.

Een Muziekgeschiedenis der Nederlanden. Louis Peter Grijp. Publisher Salomé.

Several Wikipedia pages.

This blog is written by Ewout van der Linden of Music Motion. Music Motion is the organizer of networking and knowledge events for the music business. The Music Pitch network meetings in Tolhuistuin Amsterdam, and M-Bizz workshops about money and marketing in music in QO.

I got help from:
* Ita Hijmans, artistic and business manager of recorder quartet Aventure Ensemble
* Kate Rockett from Pentatone Records.
* Emile Wennekes, Chair Professor Musicology, Music and Media, University of Utrecht

Who is Ewout van der Linden? Well, I started at a music publisher for contemporary classical music, and after that did all sorts of things in jazz, pop, classical music and even dutch folk music (“volkse muziek” in dutch). I teach music business and music entrepreneurship at Rotterdam conservatory Codarts and SAE Institute. In all my work I got more and more intrigued by how in different genres the business works and changes over the years.

In categorie: Muziekbusiness Tags: amadeus mozart, banen in de muziek, composers, constanze mozart, emile wennekes, Geld verdienen met muziek, Gutenberg, history music rights, history of music business, ip rights, konstanze mozart, leopold mozart, music business, Music Motion, music printing, music publishing, musicmotion, musicology, petrucci, scriptoria, scriptorium, sheet music, venice

  • 1
  • 2
  • 3
  • …
  • 5
  • Volgende pagina »

Over Music Motion

Music Motion is Ewout van der Linden en collega’s, partners en hun uitgebreide netwerk in de muziek. Muzikanten, musici, maar ook managers, programmeurs, journalisten, promotors, reclamemuziekmakers en vele andere partijen in de muzieksector. Lees meer over met en voor wie Music Motion werkt

Facebook Instagram Mail

Evenementen

  1. Muziek te Koop! Online Cursus: De Geschiedenis van de Muziekbusiness

    6 mei 2021 @ 10:00 - 3 juni 2021 @ 11:30
  2. Music Pitch Webinar – Muziek voor Kinderen

    17 mei 2021 @ 16:00 - 18:00
  3. Music Pitch Webinar – Costings, Cash overviews

    9 juni 2021 @ 16:00 - 18:00

Bekijk alle Evenementen

Ons laatste nieuws direct in je mailbox!

Blogs

  • Hier kan je optreden deze zomer… 30 maart 2021
  • Wie hebben muzikanten nodig voor hun plannen in de muziek? 29 december 2020
  • Muziek voor Games 2020. Enkele tips uit Music Pitch Webinar. 3 november 2020
  • Stock / production muziek maken. Verslagje Music Pitch Webinar. 2 oktober 2020
  • 80-90 BPM: muziek maken voor hardlopers 3 september 2020

Rapport volkse muziek

Hoe populair is de volkse, Nederlandstalige muziek nu echt? En hoe overleeft dit genre de economische crisis? Music Motion deed een onderzoek naar dit oer-Hollandse genre. En beantwoordt vragen als: hoe gaat het met de optredens? Wat zijn de verdiensten? Hoeveel artiesten zijn er? En: wat zijn de knelpunten in dit genre?

Je kunt het rapport gratis downloaden door op onderstaande button te klikken.

Download

Copyright © 2021 · Metro Pro Theme op Genesis Framework · WordPress · Log in